In der Romanverfilmung „3391 Kilometre“ von Deniz Enyüksek erleben Derya Pınar Ak und Ahmet Haktan Zavlak eine turbulente erste Liebe, die etliche Hürden überwinden muss.

In „A Great Place to Call Home“ zeigen uns Regisseur Marc Turtletaub und Hauptdarsteller Ben Kingsley, wie wir Fremde willkommen heißen sollten.

Vom großen Geld träumen die Entführer*innen einer zwölfjährigen Ballerina, die sich allerdings als Urgewalt entpuppt. Das Ergebnis: blutige Horrorkost auf engem Raum, die komödiantisch aufgebrochen wird.

In seinem herzzerreißenden Drama All Of Us Strangers erkundet Andrew Haigh die Möglichkeiten des Erinnerns und Aussöhnens dadurch, dass er einen Drehbuchautor seinen längst verstorbenen Eltern begegnen lässt. Was natürlich nicht ohne Folgen bleibt.

Michael Fetter Nathansky widmet sich in „Alle die Du bist“ der erschreckenden Ahnung, dass eine Liebe ihr Ende gefunden haben könnte.

Was als kleine Ansammlung von Enthusiasten begann, ist längst eine Institution, deren Stimme Gewicht hat. In diesem Jahr wird der Chaos Computer Club (CCC) 40 Jahre alt. Ihm und seinem Mitgründer Wau Holland ist ein Film gewidmet, der seinem Namen alle Ehre macht.

Dass der Hund der beste Freund des Menschen ist, lernt ein von Mark Wahlberg gespielter Extremsportler auf die herzerwärmende Tour. Bei einem Ultralauf in der Karibik weicht ihm ein Streuner nicht von der Seite.

Vier junge Schweizerinnen und Schweizer, die im Atlasgebirge klettern wollen, werden in einem marokkanischen Straßencafé Opfer eines Bombenanschlags. Nur Allegra überlebt, schwer traumatisiert. Das Drama des Regisseurs Niccolò Castelli beobachtet wie sie versucht, zurück in den Alltag zu finden.

Nuri Bilge Ceylan folgt in „About Dry Grasses“ dem Alltag eines Dorflehrers in der Türkei. Die Figurenzeichnung fällt dabei angenehm ambivalent aus.

In „Baader“ untersucht Christopher Roth den entstandenen Mythos um die RAF – und zieht hierzu Genre-Versatzstücke heran.

Mit „Back to Black“ hat Sam Taylor-Johnson das viel zu kurze Leben der Soulsängerin Amy Winehouse verfilmt – ohne in den Skandalmodus zu verfallen.

Mit „Back to Black“ hat Sam Taylor-Johnson das viel zu kurze Leben der Soulsängerin Amy Winehouse verfilmt – ohne in den Skandalmodus zu verfallen.

Abby und Travis sind in „Beautiful Wedding“ wieder hart am Slayen! Fun times ahead! Na ja, für manche Leute jedenfalls.

Sophie und Dominik lieben sich – sie sind minderjährig, leben auf der Straße, und außer ihrer Liebe haben sie nichts. In großer Nähe begleitet „Berlin Bytch Love“ diese beiden, ein Dokumentarfilm, der so intensiv erzählt ist wie ein Spielfilm.

Er ist das klassische Beispiel vom verkannten Genie. John Keats gilt heute als einer der bedeutendsten Vertreter der englischsprachigen Romantik. Zu Lebzeiten musste der arme Poet jedoch gegen vernichtende Rezensionen und akute Erfolglosigkeit ankämpfen. Gezeichnet von einer Tuberkulose-Infektion verstarb er 1821 im zarten Alter von 25 Jahren völlig abgebrannt in Rom und hinterließ ein feingeistiges Werk voller Gefühl und sprachlicher Brillanz.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

Die "Fack ju Göhte"-Reihe geht mit diesem auf Chantal Ackermann fixierten Film in bunten Farben und politisch korrekter Sprache weiter. Thema: Märchen und der Traum, Influencer-Star zu werden.

Hat sich Checker Tobi nicht erst kürzlich aufgemacht, um das Geheimnis unseres Planeten zu lüften? Nun ist er auf neuer Mission und sucht in seinem zweiten Kinofilm nach dem „größten Schatz der Erde“. Das Publikum darf miträtseln, mit entdecken und staunen.

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

Bis heute lagern Zehntausende von Gebeinen aus den ehemaligen Kolonien in deutschen Museen. In „Das leere Grab" erforschen Agnes Lisa Wegner und Cece Mlay den schwierigen Kampf von Nachfahren, sie zurückzubekommen – und enthüllen nebenbei ein finsteres Kapitel der deutschen Geschichte.

Rund drei Millionen Menschen in Deutschland betreiben Yoga. Fast jede Volkshochschule bietet entsprechende Kurse an, viele Krankenkassen geben einen Zuschuss. Aber was verbirgt sich eigentlich hinter den Übungen? Religion, Gymnastik oder Wellnesswahn?

Das Ringen eines Künstlers um die eigenen Stimme, den unverwechselbaren Stil ist nicht gerade der Stoff, der für Experiment und Exzentrik, sondern allenfalls für lendenlahmes Altherrenkino steht. Robert Gwisdek aber verpasst diesem Thema eine Vitaminspritze mit halluzinogenen Ingredienzien.

Francesca Archibugi hat den Roman „Der Kolibri“ von Sandro Veronesi verfilmt – und liefert ein überladenes Werk.

Das Stück von Tennessee Williams, auf dem "Der Mann in der Schlangenhaut" basiert, war auf der Bühne ein Misserfolg. 1940 schaffte es die Show nicht mal bis zum Broadway, 17 Jahre später debütierte das überarbeitete Stück schließlich dort, war jedoch erfolglos.

Der französische Animationsspaß „Die Dschungelhelden - Das große Kinoabenteuer“ aus dem Jahr 2017 erhält nun eine Fortsetzung. Wer das bunte Universum mit seinen schrägen tierischen Figuren noch nicht kennt, braucht womöglich eine Weile, um sich in der flotten Handlung zurechtzufinden.

Die Fotografin Claudia Andujar musste mit 13 Jahren vor dem Holocaust fliehen. Im brasilianischen Urwald begegnete sie den von Auslöschung bedrohten Yanomami und beschloss, sich für sie zu engagieren. Der Dokumentarfilm würdigt sowohl ihren Aktivismus als auch ihr künstlerisches Lebenswerk.

Diese Welt gibt noch Rästel auf: Die lang erwartete Adaption der zweiten Hälfte der Romanvorlage liefert erneut grandioses Worldbuilding, von einer Breite und Tiefe, für die das Kino wie geschaffen ist. „Dune: Part Two" ist aber auch brutales Erschöpfungskino.

Diese Welt gibt noch Rästel auf: Die lang erwartete Adaption der zweiten Hälfte der Romanvorlage liefert erneut grandioses Worldbuilding, von einer Breite und Tiefe, für die das Kino wie geschaffen ist. „Dune: Part Two" ist aber auch brutales Erschöpfungskino.

Mit „Coup de chance“ liefert Woody Allen einen Crime-Comedy-Mix in den ebenso vornehmen wie abgründigen Kreisen von Paris.

Gilles de Maistres neues Tierabenteuer spielt in Südamerika. Es erzählt von einer Freundschaft zwischen Kind und Jaguar, im Film das letzte Exemplar seiner Art am Amazonas, den das Mädchen retten will. Dabei treffen beeindruckende Kinobilder auf gesellschaftspolitische Bildung.

Die französische Regisseurin Mélanie Auffret erzählt von einer aufopferungsvollen Lehrerin und ihrem aufbrausenden, längst ins Rentenalter gekommenen Schüler. Ihre Komödie greift dringliche gesellschaftliche Probleme wie Analphabetismus und Landflucht auf, ohne die gute Laune zu verlieren.

Ryūsuke Hamaguchi zeigt in „Evil Does Not Exist“ die (Dis-)Harmonie zwischen Mensch und Natur vor dem Hintergrund des Eindringens kapitalistischer Interessen.

Benzin, Sand und noch mehr Sand: Im fünften Teil seiner ikonischen Endzeitreihe beleuchtet George Miller die Vorgeschichte der im letzten Kapitel eingeführten Überlebenskämpferin Furiosa. Wahnwitzige Actionchoreografien treffen hier auf ein bisschen mehr Inhalt. Doch irgendetwas fehlt.

Benzin, Sand und noch mehr Sand: Im fünften Teil seiner ikonischen Endzeitreihe beleuchtet George Miller die Vorgeschichte der im letzten Kapitel eingeführten Überlebenskämpferin Furiosa. Wahnwitzige Actionchoreografien treffen hier auf ein bisschen mehr Inhalt. Doch irgendetwas fehlt.

Benzin, Sand und noch mehr Sand: Im fünften Teil seiner ikonischen Endzeitreihe beleuchtet George Miller die Vorgeschichte der im letzten Kapitel eingeführten Überlebenskämpferin Furiosa. Wahnwitzige Actionchoreografien treffen hier auf ein bisschen mehr Inhalt. Doch irgendetwas fehlt.

Benzin, Sand und noch mehr Sand: Im fünften Teil seiner ikonischen Endzeitreihe beleuchtet George Miller die Vorgeschichte der im letzten Kapitel eingeführten Überlebenskämpferin Furiosa. Wahnwitzige Actionchoreografien treffen hier auf ein bisschen mehr Inhalt. Doch irgendetwas fehlt.

Benzin, Sand und noch mehr Sand: Im fünften Teil seiner ikonischen Endzeitreihe beleuchtet George Miller die Vorgeschichte der im letzten Kapitel eingeführten Überlebenskämpferin Furiosa. Wahnwitzige Actionchoreografien treffen hier auf ein bisschen mehr Inhalt. Doch irgendetwas fehlt.

Garfield verlässt sein wohliges Zuhause. Statt Lasagne und Mitternachtssnacks zu genießen, muss der orange Kater einen Diebstahl begehen. Dabei lernt er seinen Vater kennen und erfährt endlich, was vor seiner Zeit als Hauskater geschehen ist.

Garfield verlässt sein wohliges Zuhause. Statt Lasagne und Mitternachtssnacks zu genießen, muss der orange Kater einen Diebstahl begehen. Dabei lernt er seinen Vater kennen und erfährt endlich, was vor seiner Zeit als Hauskater geschehen ist.

Die Titanen erheben sich wieder – und die Menschen können abermals nur staunen. "Godzilla x Kong: The New Empire" schickt sich zaghaft an, mehr zu sein als ein Überwältigungs-Blockbuster, hängt jedoch zu sehr an seinen Zerstörungsbildern, um das alte Muster aufzubrechen.

Erfolge machen glücklich? Nicht unbedingt. Gerade Filmregisseure bedauern es oft zutiefst, nicht das inszenieren zu dürfen, was sie wirklich wollen, sondern was gewünscht wird. Und wer nicht genügend Schneid hat, endet vielleicht wie George Lucas, der jahrelang von seinen Träumen, ein Indie-Drama drehen zu wollen, geredet hat, am Ende aber - bis zum Verkauf der Franchise - nie von der Kasse machenden "Star Wars"-Maschinerie loskam. Ganz anders Alfred Hitchcock.

In Stéphane Brizés Tragikomödie „Hors-saison“ checkt Guillaume Canet in ein Hotel ein, um dem Stress zu entkommen. Kann das gut gehen?

In „IF: Imaginäre Freunde“ verrät uns John Krasinski, was mit den erdachten Wesen unserer Kindheit geschieht, sobald wir sie als Erwachsene vergessen.

In „IF: Imaginäre Freunde“ verrät uns John Krasinski, was mit den erdachten Wesen unserer Kindheit geschieht, sobald wir sie als Erwachsene vergessen.

Frannie Avery ist Professorin für Englisch, alleinstehend und eigentlich zufrieden mit ihrem Leben. Durch Zufall beobachtet sie eines Abends in einer Bar eine Frau und einen Mann, der ein Tattoo hat. Es ist dasselbe, das der junge Detective Malloy trägt, der kurz darauf in ihr Leben tritt. (aga)

In “It’s Raining Men” erzählt Caroline Vignal von einer verheirateten Zahnärztin, die das Online-Dating für sich entdeckt. Der Film lebt von Hauptdarstellerin Laure Calamy.

Dirigentin Joana Mallwitz ist erst Mitte 30, als sie den Ruf an das renommierte Konzerthausorchester Berlin annimmt. Trotzdem hat sie bereits 15 Jahre Berufserfahrung. Was sie antreibt und wie sie die klassische Musik für ein breiteres Publikum öffnet, zeigt diese einfühlsame Doku.

In „Kleine schmutzige Briefe“ von Thea Sharrock beobachten wir, wie eine britische Gemeinde durch skandalöse Schreiben durcheinandergewirbelt wird.

Ein kleiner Junge hört Klopfen und Stimmen in der Wand. „Knock Knock Knock“ hat zwar keine bahnbrechende Prämisse und wirkt an einigen Stellen nicht rund, ist aber doch gute Unterhaltung.

Im Situation Room des Weißen Hauses werden Entscheidungen getroffen, die einen massiven Einfluss auf das Weltgeschehen nehmen. Aber was passiert hinter den Kulissen der Macht genau? Der neue Film des Oscar-nominierten Regisseurs Dror Moreh („The Gatekeepers“) führt das Publikum tief in erbitterte Debatten, Gewissensfragen, strategische Kalkulationen und Machtkämpfe und liefert eine intensive Untersuchung der US-Außenpolitik der letzten 40 Jahre. Madeleine Albright, Colin Powell, Hilla [...]

Pandabär Po soll als Drachenkrieger abtreten und zu einem spirituellen Führer werden, muss aber vorher noch gegen ein machthungriges Chamäleon antreten. „Kung Fu Panda 4" trumpft mit spektakulär choreografierten Actionsalven auf, schert sich aber wenig um erzählerische Feinheiten.

Pandabär Po soll als Drachenkrieger abtreten und zu einem spirituellen Führer werden, muss aber vorher noch gegen ein machthungriges Chamäleon antreten. „Kung Fu Panda 4" trumpft mit spektakulär choreografierten Actionsalven auf, schert sich aber wenig um erzählerische Feinheiten.

In ihrer Romanverfilmung „Das Zimmer der Wunder“ schickt Lisa Azuelos eine Mutter auf eine ungewöhnliche Mission zur Rettung ihres Sohnes.

Im Biopic „Maria Montessori“ zeigt Léa Todorov den beruflichen und privaten Weg der bekannten italienischen Reformpädagogin.

In der Schule muss der Viertklässler Max oft ganz schön viel einstecken. Umso wertvoller sind seine Freunde auf der Burg, die drei Senioren von Tisch Nr. 7. Zusammen mit ihnen erlebt er nun sein zweites Krimi-Abenteuer und darf sich bei der Geisterjagd wie auf dem Fußballplatz beweisen.

In „May December“ zeigen Todd Haynes, Julianne Moore und Natalie Portman, wie das Leben zum Werkzeug der Kunst (und der Seifenoper) wird.

Mit vollem Einsatz spielt Birgit Minichmayr die Künstlerin Maria Lassnig – in Anja Salomonowitz’ „Mit einem Tiger schlafen“, einer originellen Mischung filmischer Gattungen.

Begabtes Kind, verlassene Tochter, entschlossene Frau, einsame Künstlerin, Erforscherin innerer Welten, gefeierte Malerin. Der Film MIT EINEM TIGER SCHLAFEN von Anja Salomonowitz ist ein poetisches Portrait der österreichischen Malerin Maria Lassnig (Birgit Minichmayr). Ein Film über ihre Suche nach ihrem ganz persönlichen, künstlerischen Ausdruck, ihren Kampf in der männlichen Kunstwelt, ihr körperliches Ringen um ihre Malerei, in der sie ihren inneren Schmerz auf die Leinwand bringt. Un [...]

Mit „Morgen ist auch noch ein Tag“ hat Paola Cortellesi in Italien zu Recht für Begeisterung gesorgt, indem sie den Frauen im Rom der Nachkriegszeit ein Denkmal setzt.

Mit „Morgen ist auch noch ein Tag“ hat Paola Cortellesi in Italien zu Recht für Begeisterung gesorgt, indem sie den Frauen im Rom der Nachkriegszeit ein Denkmal setzt.

Im dunklen Leichenhaus will Emma dem Schicksal des Todes ihrer Mutter auf den Grund gehen. Die blutrünstigen Morde verfolgen die Familie in dieser dänischen Fortsetzung von den 1990er in das Hier und Jetzt. 

Nicholas Winton rettete mehr als 650 jüdische Kinder vor den Nazis. Anthony Hopkins und Johnny Flynn verkörpern den Briten nun in diesem Film, der gegen das Vergessen kämpft, jedoch selbst kaum in Erinnerung bleiben dürfte.

Der neue Spielfilm von Wim Wenders ist eine Feier der einfachen Dinge, der Poesie in den alltäglichen Ritualen und der leidenschaftlchen Hingabe. Erstaunlich, wie sehr dieses Porträt eines glücklichen Mannes in sich ruht.

Neue Figuren bestimmen den vierten Teil der neugestarteten „Planet der Affen"-Reihe, durch den dennoch der Geist der früheren Hauptfigur Caesar weht. Wuchtiges Abenteuerkino auf technisch hohem Niveau, das allerdings nicht an die emotionale Komplexität des Vorgängers heranreicht.