In John Hustons „African Queen“ glänzen Humphrey Bogart und Katharine Hepburn mit virtuosen Wortgefechten und in der Bezwingung von Strapazen.

In „Birta“ schickt Bragi Þór Hinriksson ihre Titelheldin in ein weihnachtliches Abenteuer, das nah am Alltag der Figuren bleibt.

Phyllis Nagy erzählt in „Call Jane“ vom Kampf einer aktivistischen Gruppe in den 1960er und 70er Jahren. Ein Kampf, den es jetzt wieder zu kämpfen gilt.

Der Katastrophenfilm ist zurück! Wieder einmal und diesmal aus China. Heldenhaft gestorben wird auch in Fernost.

Freundschaft, Kunst und Lebensfreude: Ein Animationsfilm erzählt die Leben von Jean-Jacques Sempé, René Goscinny und ihrer gemeinsamen Kreation, dem kleinen Nick.

Mit „Die stillen Trabanten“ bietet uns Thomas Stuber eine weitere fruchtbare Kooperation mit dem Autor Clemens Meyer und lässt Stars wie Martina Gedeck, Nastassja Kinski und Albrecht Schuch sanft glänzen.

Wo kommt man heraus, wenn man als jüdische Frau in den Welten des 20. Jahrhunderts nie richtig ankommt? Jeanine Meerapfel rekonstruiert den facettenreichen Lebensweg ihrer Mutter Marie-Louise als poetisch-tiefsinniges Familienessay zwischen Frankreich, Deutschland, den Niederlanden und Argentinien.

Eine Romcom über Liebeskummer, die tatsächlich noch etwas Neues erzählt? Gibt's doch gar nicht! Gibt's: Emma Benestans „Fragil“ über harte Schalen und weiche Kerne.

Aino Suni inszeniert in ihrem Spielfilmdebüt ein Coming-of-Age-Drama um zwei Stiefschwestern. Eine rappende Finnin trifft auf eine Balletttänzerin aus Südfrankreich. Daraus entspinnt sich ein toxisches Machtspiel, das im Chaos endet. Leider nicht zugunsten des Films.  

Ein Heiratsantrag führt zur Beziehungskrise, Marie zieht sich zurück – und findet sich umgeben von Verkörperungen ihrer Gedanken. Zora Rux’ Debüt „Ich Ich Ich“ ist eine Studie der Widersprüche und Zweifel, Hoffnungen und Sehnsüchte in allerbestem Komödiengewand.

Eine Maus und ein Fuchs machen sich in diesem tschechischen Kinderfilm auf den Weg ins Leben nach dem Tod.

Eine Frau hat schön und lieblich zu sein. Wer diesem Schönheitsideal nicht entspricht, wird von Mariana und ihren Freundinnen in Selbstregie bestraft. Die brasilianische Regisseurin Anita Rocha da Silveira findet für ihren feministischen Horror-Rache-Film eine bunte, kunstvolle Bildsprache.

Was will man unbedingt noch tun, wenn die eigene Lebenszeit so plötzlich wie unweigerlich zu Ende geht? Die 33-jährige Hélène ist geschockt, als sie die Diagnose einer tödlich endenden Lungenkrankheit erhält. Soll sie bei ihrem Mann bleiben? Oder zu ihrer letzten Reise nach Norwegen aufbrechen?

Was wäre die Vorweihnachtszeit ohne schmalzige Wohlfühlfilme, in denen die Glöckchen ordentlich klingeln und das Kaminfeuer knistert? Wenn dann auch noch eine junge Frau und ein junger Mann am Klavier von der Liebe singen, ist der Weg zum ersten Kuss und ewigen Glück vermutlich schon geebnet.

Der zwischen Januar und September 1971 entstandene Dokumentarfilm nimmt uns mit auf eine intime Reise zu Youngs Farm in Nordkalifornien, wo die "Harvest Barn"-Sessions stattfanden - nach London, wo ein ikonischer Auftritt mit dem London Symphony Orchestra stattfand und nach Nashville, wo der damals 20-jährige Neil Young an verschiedenen Titeln dieses unverkennbaren Albums arbeitete. Das Feature ist ein noch nie dagewesenes Fan-Erlebnis. Die Inhalte von Auftritten und Proben sind in eine kreative Erzählung eingeflochten und umfassen die meisten Titel des Albums Harvest (veröffentlicht 1972), darunter "Heart of Gold", "A Man Needs A Maid", "Alabama" und "Old Man".Zusätzlich zum Film enthält diese Vorführung eine Einführung von Neil Young, die exklusiv für das Kinopublikum aufgenommen wurde. Neil Young erzählt von Harvest 50 Jahre nach dessen Veröffentlichung und wie die Aufnahme des Albums und der Film zusammenkamen.

Drei junge Frauen drehen ein Musikvideo, in dem sie einen Hijab anhaben. Sie werden über Nacht in ihrem Umfeld bekannt und für Familienfeiern gebucht. Die österreichische Regisseurin Kurdwin Ayub nähert sich in ihrem Regiedebüt über das Thema Religion einer Generation von jungen Menschen, die ihren Platz im Leben suchen.

Vor ihrer mutigen Beharrlichkeit zittern Weltkonzerne: Seit rund einem halben Jahrhundert setzt sich die indische Wissenschaftlerin und Aktivistin Vandana Shiva für den Erhalt der natürlichen Lebensgrundlagen ein, für Saatgutvielfalt, Frauenrechte und klimafreundliche Landwirtschaft.

Oh, du Blutige! Eines ist sicher: Tommy Wirkolas schwarzhumoriger Feiertagssplatter hält, was der Titel verspricht. Konfrontiert mit einer Geiselnahme, wird der Weihnachtsmann an Heiligabend zu einem Berserker, der reihenweise Dekoartikel zweckentfremdet.