In seinem herzzerreißenden Drama All Of Us Strangers erkundet Andrew Haigh die Möglichkeiten des Erinnerns und Aussöhnens dadurch, dass er einen Drehbuchautor seinen längst verstorbenen Eltern begegnen lässt. Was natürlich nicht ohne Folgen bleibt.

In Justine Triets präzise beobachteten Krimi/Gerichtsdrama geht es um einen Fenstersturz mit Todesfolge und die Ermittlungen sowie die Klärung des Falls, in dem bis zum Schluss niemand weiß, wem man eigentlich trauen kann.

Die Autorin Elly Conway gerät ins Fadenkreuz eines internationalen Verbrechersyndikats und schon bald wird ihr Leben verrückter als ihre eigenen Romane. Ein knallbunter Actionfilm, bei dem Fans von Matthew Vaughn auf ihre Kosten kommen.

Die "Fack ju Göhte"-Reihe geht mit diesem auf Chantal Ackermann fixierten Film in bunten Farben und politisch korrekter Sprache weiter. Thema: Märchen und der Traum, Influencer-Star zu werden.

Mit „Der Gesang der Flusskrebse“ wird der gleichnamige Bestseller von Delia Owens auf die Leinwand gebracht – mit einfühlsamer Hauptdarstellerin, aber auch vielen Unstimmigkeiten.

Livi, Tessa, Malea und Kenny sind den jungen Leserinnen und Lesern der Buchreihe von Dagmar H. Mueller als Die Chaosschwestern bekannt. In ihrem ersten Kinoabenteuer aus der Feder von Mike Marzuk und Korbinian Wandinger konkurrieren sie mit einem echten Pinguin um die Gunst des Publikums.

Ein rastloser Unternehmer muss sich in dieser französischen Komödie mit seinem Lebensentwurf auseinandersetzen. Führt der Einsiedler, der ihn beherbergt, nicht das bessere Leben?

In „Die Herrlichkeit des Lebens“ zeigen Georg Maas und Judith Kaufmann den vor 100 Jahren verstorbenen Franz Kafka von einer verblüffenden Seite.

Viel Häme musste Nicolas Cage in letzter Zeit für seine enthemmten Ausflüge in den Direct-to-Video-Bereich über sich ergehen lassen. Mit der surrealen Satire „Dream Scenario", die ihn als Traumgänger wider Willen zeigt, beweist er: Nach wie vor steckt in ihm ein echter Charaktermime.

In Christopher Dolls Buchverfilmung „Eine Million Minuten“ lassen sich Tom Schilling und Karoline Herfurth als Ehepaar mit zwei Kindern auf ein knapp zweijähriges Experiment ein.

Unter der Regie von Trần Anh Hùng lässt Juliette Binoche als „Geliebte Köchin“ das Herz eines Gourmets höher schlagen. Bon Appétit!

Regisseur Simon Verhoeven erzählt die wahre Geschichte einer Fake-Band als launige Satire über das Musikbusiness, die aber ein paar Kanten mehr hätte vertragen können.

Ein mürrischer Taxifahrer kutschiert eine alte Dame quer durch Paris – und taucht dabei in ihre aufwühlende Vergangenheit ein. Das Ende dieser Fahrt riecht man zwar weit gegen den Wind, starke Schauspielleistungen und überraschende Abgründe verleihen der Tragikomödie jedoch Reiz.

Was sind mir meine Träume wert, was bin ich bereit aufzugeben, um sie zu verwirklichen? Der Film von Aelrun Goette lotet den Spagat zwischen Individualismus und gesellschaftlicher Anpassung aus, den ein 18-jähriges Mädchen in der DDR – kurz vor deren Ende – versucht.

Im Biopic „Maria Montessori“ zeigt Léa Todorov den beruflichen und privaten Weg der bekannten italienischen Reformpädagogin.

Mit „Mean Girls: Der Girls Club“ adaptieren Samantha Jayne und Arturo Perez Jr. die Broadway-Version des Films „Girls Club – Vorsicht bissig!“ – und beweisen die Unverwüstlichkeit eines guten Stoffes.

Mit „Poor Things“ setzt Yorgos Lanthimos seine künstlerische Vision voller Wucht und Verve fort – mit Emma Stone als furchtloser Kollaborateurin

Eine Stockentenfamilie verlässt, den Einwänden des Vaters zum Trotz, das angestammte Habitat. Irgendwo in dieser Prämisse steckt eine ergreifende Geschichte. Das in banalen Aktionismus verfallende Animationsabenteuer vermag sie jedoch nicht herauszuarbeiten.

Wenn die Figuren einer Geisterbahn ein Eigenleben hätten, was würden sie dann wohl machen? Schon 1979 hat sich eine DDR-Kinderserie dieser Frage angenommen. Jetzt lotet eine Verfilmung die Möglichkeiten aus, außerhalb des Jahrmarkts zu spuken.

In „Stella. Ein Leben“ erzählt Kilian Riedhof mit Paula Beer in der Hauptrolle von einer Jüdin im nationalsozialistischen Berlin, die für die Gestapo arbeitet.

In seinem erst vierten Film begibt sich Jonathan Glazer auf die Spuren der von Hannah Arendt geprägten „Banalität des Bösen“ und zeigt den Alltag des KZ-Kommandanten Rudolf Höß und seiner Familie im Schatten der Mauer, die Paradies und Hölle voneinander trennen.

So schlecht der Fußball auch an der Front der Spielfilme repräsentiert ist, so regelmäßig beschenkt er uns mit großartigen Dokumentarfilmen. Ist „Union – Die besten aller Tage“ auch so ein Hit oder eher ein verschossener Elfmeter?

Der neue Disney-Animationsfilm mutet wie ein klassisches Märchenabenteuer an, entwickelt aber eine zeitgemäße Botschaft: Wer einem Herrscher die Verfügungsgewalt über die eigenen Wünsche gibt, könnte böse erwachen.

Will Gluck liefert eine kurzweilige, beschwingte Neuadaption von Shakespeares „Viel Lärm um nichts“ mit recht charmantem Cast.

Shootingstar Timothée Chalamet lässt seinen Charme gekonnt spielen, die Bilder leuchten um die Wette. Und doch ist die Origin-Story Willy Wonkas, jenes Schokofabrikanten aus Roald Dahls Romanklassiker Charlie und die Schokoladenfabrik, kein echtes Kinowunder.