Michael Fetter Nathansky widmet sich in „Alle die Du bist“ der erschreckenden Ahnung, dass eine Liebe ihr Ende gefunden haben könnte.

Michael Fetter Nathansky widmet sich in „Alle die Du bist“ der erschreckenden Ahnung, dass eine Liebe ihr Ende gefunden haben könnte.

Gerd Meineke ist ein engagierter Bundestagsabgeordneter und Mitglied der Parlamentarischen Versammlung im Europarat. Und er hat ein Problem: Leyla, die Tochter seiner Lebensgefährtin Alina, wurde in ihrem Herkunftsland Aserbeidschan als Oppositionelle in Untersuchungshaft genommen. Die Bloggerin kämpft dort für Demokratie und gegen Umweltzerstörung. Gerd reist als Wahlbeobachter des Europarats nach Baku, dabei will er sich für die Freilassung Leylas und anderer politischer Gefangener einset [...]

Immer Anders. Immer Arhouse

Nuri Bilge Ceylan folgt in „About Dry Grasses“ dem Alltag eines Dorflehrers in der Türkei. Die Figurenzeichnung fällt dabei angenehm ambivalent aus.

Als Hiam Abbas (Succession, Blade Runner 2049, Gaza Mon Amour) Anfang zwanzig war, verließ sie ihr heimatliches palästinensisches Dorf Deir Hanna, um ihrem Traum zu folgen und Schauspielerin in Europa zu werden. Sie verließ damit auch ihre Mutter, Großmutter und sieben Schwestern. Dreißig Jahre später kommt ihre eigene Tochter, die Filmemacherin Lina mit ihr zurück in das Dorf und befragt die Mutter zum ersten Mal zu ihren gewagten Entscheidungen, ihrem selbstgewählten Exil und dazu, wie [...]

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

Bis heute lagern Zehntausende von Gebeinen aus den ehemaligen Kolonien in deutschen Museen. In „Das leere Grab" zeigen Agnes Lisa Wegner und Cece Mlay den schwierigen Kampf von Nachfahren, sie zurückzubekommen – und enthüllen nebenbei ein finsteres Kapitel der deutschen Geschichte.

Das Ringen eines Künstlers um die eigenen Stimme, den unverwechselbaren Stil ist nicht gerade der Stoff, der für Experiment und Exzentrik, sondern allenfalls für lendenlahmes Altherrenkino steht. Robert Gwisdek aber verpasst diesem Thema eine Vitaminspritze mit halluzinogenen Ingredienzien.

Der Regisseur Ekrem Ergün („Hördur“) hat sich Sabrina J. Kirschners Bestseller-Kinderbuchreihe angenommen und daraus einen fantasievollen Film fabriziert, der sich hoffentlich auch an den Kinokassen prächtig verkaufen wird.

Nikolaj Arcel ist der Mann für Literaturverfilmungen. In "King's Land" inszeniert er Mads Mikkelsen nun als ehrgeizigen Niemandsland-Bauern im 18. Jahrhundert.

In seinem neuen Dokumentarfilm blickt Dror Moreh („The Gatekeepers“) auf Konflikte der vergangenen 40 Jahre und hinter die „Kulissen der Macht“ der mächtigsten Nation der Erde. Dabei fördert der Regisseur erstaunlich offene Antworten zutage.

In ihrer Romanverfilmung „Das Zimmer der Wunder“ schickt Lisa Azuelos eine Mutter auf eine ungewöhnliche Mission zur Rettung ihres Sohnes.

Alice Rohrwacher richtet ihren Blick auf einen Grabräuber in der Toskana und lotet dabei erneut mit märchenhaft anmutenden Bildern und sozialkritischer Note so manche Zwischenräume der italienischen Gesellschaft aus.

Mit vollem Einsatz spielt Birgit Minichmayr die Künstlerin Maria Lassnig – in Anja Salomonowitz’ „Mit einem Tiger schlafen“, einer originellen Mischung filmischer Gattungen.

Pablo Bergers zuckersüßer Zeichentrickfilm „Robot Dreams“ kommt ohne Worte aus – braucht sie aber auch nicht, um eine berührende Geschichte über Einsamkeit und Freundschaft zu erzählen.

Mit "Sieger sein" erzählt Soleen Yusef die Geschichte eines geflüchteten Mädchens, das versucht, in einer Schule in Berlin-Wedding Fuß zu fassen. Dabei helfen ihr ein engagierter Lehrer und vor allem der Fußball. 

In „Teaches of Peaches“ ziehen Philipp Fussenegger und Judy Landkammer mit der Electroclash-Künstlerin Peaches ein Resümee anlässlich des Jubiläums ihres einflussreichen Albums.

Ein hochaktuelles Debüt, das die Geschichte einer jungen Familie erzählt, deren Leben durch eine Klimakatastrophe erschüttert wird. Emotional berührend, in seiner Verhandlung des Themas aber zu banal. 

Ein hochaktuelles Debüt, das die Geschichte einer jungen Familie erzählt, deren Leben durch eine Klimakatastrophe erschüttert wird. Emotional berührend, in seiner Verhandlung des Themas aber zu banal. 

In seinem erst vierten Film begibt sich Jonathan Glazer auf die Spuren der von Hannah Arendt geprägten „Banalität des Bösen“ und zeigt den Alltag des KZ-Kommandanten Rudolf Höß und seiner Familie im Schatten der Mauer, die Paradies und Hölle voneinander trennen.

In fünf Episoden - Hören, Sehen, Fühlen, Schmecken und Riechen - versucht der Film, das Publikum mit den verborgenen Realitäten und Komplexitäten dieser sozialen Bewegungen vertraut zu machen. Zudem wird die Frage aufgeworfen, warum das IRGC auf die Liste der Terrororganisationen gesetzt werden sollte. Mit tiefgründiger Erzählung und lebendigen Bildern von den Bemühungen der Menschen, positive Veränderungen im Land herbeizuführen, verdeutlicht der Film, wie aus einer allgegenwärtigen [...]