Vom großen Geld träumen die Entführer*innen einer zwölfjährigen Ballerina, die sich allerdings als Urgewalt entpuppt. Das Ergebnis: blutige Horrorkost auf engem Raum, die komödiantisch aufgebrochen wird.

Dass der Hund der beste Freund des Menschen ist, lernt ein von Mark Wahlberg gespielter Extremsportler auf die herzerwärmende Tour. Bei einem Ultralauf in der Karibik weicht ihm ein Streuner nicht von der Seite.

Nuri Bilge Ceylan folgt in „About Dry Grasses“ dem Alltag eines Dorflehrers in der Türkei. Die Figurenzeichnung fällt dabei angenehm ambivalent aus.

Mit „Back to Black“ hat Sam Taylor-Johnson das viel zu kurze Leben der Soulsängerin Amy Winehouse verfilmt – ohne in den Skandalmodus zu verfallen.

Abby und Travis sind in „Beautiful Wedding“ wieder hart am Slayen! Fun times ahead! Na ja, für manche Leute jedenfalls.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

Die "Fack ju Göhte"-Reihe geht mit diesem auf Chantal Ackermann fixierten Film in bunten Farben und politisch korrekter Sprache weiter. Thema: Märchen und der Traum, Influencer-Star zu werden.

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

Unter der Regie von Oscar®-Preisträger Steven Spielberg setzte "Der Weiße Hai" neue Maßstäbe für Spannung und Action. Schnell gewann der Film Kultstatus und revolutionierte die Filmindustrie für alle Zeiten. Als sich die Gemeinde des Seebades Amity den Attacken eines mörderischen Weißen Hais ausgesetzt sieht, nehmen der örtliche Polizeichef (Roy Scheider), ein junger Meeresbiologe (Richard Dreyfuss) und ein in die Jahre gekommener Haifänger (Robert Shaw) die unwahrscheinliche Herausfo [...]

Diese Welt gibt noch Rästel auf: Die lang erwartete Adaption der zweiten Hälfte der Romanvorlage liefert erneut grandioses Worldbuilding, von einer Breite und Tiefe, für die das Kino wie geschaffen ist. „Dune: Part Two" ist aber auch brutales Erschöpfungskino.

Die französische Regisseurin Mélanie Auffret erzählt von einer aufopferungsvollen Lehrerin und ihrem aufbrausenden, längst ins Rentenalter gekommenen Schüler. Ihre Komödie greift dringliche gesellschaftliche Probleme wie Analphabetismus und Landflucht auf, ohne die gute Laune zu verlieren.

Wie sehr der Animationsfilm in deutschen Kinos letztlich stromlinienförmigen Konventionen gehorcht, wird dem Kinogänger, der sich nicht regelmäßig auch auf Festivals herumtreibt, nur selten bewusst gemacht – etwa, wenn wieder einmal eines der Meisterwerke aus dem Studio Ghibli seinen Weg auf die Leinwände findet, jene Filme voller fantastischer Transformationen und traumgleicher Geschehnisse, deren Protagonistinnen und Protagonisten nur wenig mit den allzu braven Figuren zu tun haben, die [...]

Benzin, Sand und noch mehr Sand: Im fünften Teil seiner ikonischen Endzeitreihe beleuchtet George Miller die Vorgeschichte der im letzten Kapitel eingeführten Überlebenskämpferin Furiosa. Wahnwitzige Actionchoreografien treffen hier auf ein bisschen mehr Inhalt. Doch irgendetwas fehlt.

Benzin, Sand und noch mehr Sand: Im fünften Teil seiner ikonischen Endzeitreihe beleuchtet George Miller die Vorgeschichte der im letzten Kapitel eingeführten Überlebenskämpferin Furiosa. Wahnwitzige Actionchoreografien treffen hier auf ein bisschen mehr Inhalt. Doch irgendetwas fehlt.

Garfield verlässt sein wohliges Zuhause. Statt Lasagne und Mitternachtssnacks zu genießen, muss der orange Kater einen Diebstahl begehen. Dabei lernt er seinen Vater kennen und erfährt endlich, was vor seiner Zeit als Hauskater geschehen ist.

Garfield verlässt sein wohliges Zuhause. Statt Lasagne und Mitternachtssnacks zu genießen, muss der orange Kater einen Diebstahl begehen. Dabei lernt er seinen Vater kennen und erfährt endlich, was vor seiner Zeit als Hauskater geschehen ist.

In „IF: Imaginäre Freunde“ verrät uns John Krasinski, was mit den erdachten Wesen unserer Kindheit geschieht, sobald wir sie als Erwachsene vergessen.

Der Eröffnungsfilm von Cannes ist ein opulentes Historiendrama, das von einer kontroversen Casting-Entscheidung nicht komplett überschattet werden sollte.

Sharky kann zwar weder lesen, schreiben noch rechnen, dafür hat er aber ein besonders großes Ego. Er ist schließlich der "Schrecken der Meere"! Gemeinsam mit dem kleinen Mikey und der jungen Bonnie, die, sehr zu Sharkys Entsetzen, gerne mal die Kontrolle übernimmt, begibt sich das ungleiche Trio auf viele Seefahrer-Abenteuer, in denen nicht nur geplündert wird, sondern es auch die üblen Pläne vom Admiral und dem Piraten Old Bill zu vereiteln gilt.

Pandabär Po soll als Drachenkrieger abtreten und zu einem spirituellen Führer werden, muss aber vorher noch gegen ein machthungriges Chamäleon antreten. „Kung Fu Panda 4" trumpft mit spektakulär choreografierten Actionsalven auf, schert sich aber wenig um erzählerische Feinheiten.

In ihrer Romanverfilmung „Das Zimmer der Wunder“ schickt Lisa Azuelos eine Mutter auf eine ungewöhnliche Mission zur Rettung ihres Sohnes.

In der Schule muss der Viertklässler Max oft ganz schön viel einstecken. Umso wertvoller sind seine Freunde auf der Burg, die drei Senioren von Tisch Nr. 7. Zusammen mit ihnen erlebt er nun sein zweites Krimi-Abenteuer und darf sich bei der Geisterjagd wie auf dem Fußballplatz beweisen.

Ein Urzeit-Hai on the loose – und Jason Statham soll ihn stoppen! Was macht der Regisseur Jon Turteltaub in seiner Romanverfilmung „Meg“ aus dieser Idee?

Nicholas Winton rettete mehr als 650 jüdische Kinder vor den Nazis. Anthony Hopkins und Johnny Flynn verkörpern den Briten nun in diesem Film, der gegen das Vergessen kämpft, jedoch selbst kaum in Erinnerung bleiben dürfte.

Neue Figuren bestimmen den vierten Teil der neugestarteten „Planet der Affen"-Reihe, durch den dennoch der Geist der früheren Hauptfigur Caesar weht. Wuchtiges Abenteuerkino auf technisch hohem Niveau, das allerdings nicht an die emotionale Komplexität des Vorgängers heranreicht.

Im Sommer 2013 wurde das Internet von einer wahren Haiplage überschwemmt, die sich mittels eines Tornados mit tödlicher Fracht über die Websites und Foren ergoss und eine bis dato unbekannte TV-Produktion mit dem obskuren Titel "Sharknado" zum viralen Hit werden ließ.

Hier läuft ein Film vor seinem Bundesstart - welcher? Das wird nicht verraten.

Das Leben und der Tod, die Liebe und der Sex, Krankheit, Geburt, Rausch, Ernüchterung und die ganze Komplexität des Daseins – in seinem erstaunlich grimmig-heiteren Film entwirft Matthias Glasner das Panorama einer Generation und ihres Kampfes mit dem eigenen Leben und dem Sterben der Eltern.

Beim Lesen von Tarotkarten gibt es eine unantastbare Regel: Benutze niemals die Karten von jemand anderem. Als eine Gruppe von Freunden genau mit diesem Gebot leichtsinnig bricht und sich mithilfe von verfluchten Karten ihre Zukunft vorhersagt, entfesseln sie unbewusst eine unaussprechliche böse Macht, die im Tarot eingesperrt war. Nun ereilt eine Person nach der anderen das Schicksal, das die Karten prophezeit haben, und das Rennen, um der tödlichen Zukunft zu entkommen, beginnt.

Stürzen, aufstehen, Knochen wieder hinhalten – so sieht der Alltag von Stuntleuten aus. In „The Fall Guy" rückt Actionspezialist und Ex-Stuntman David Leitch ihre für das Kino so wichtige Arbeit in den Mittelpunkt. Das Ergebnis: Wenig Substanz, aber kernig-kurzweiliges Spektakel.

In seinem erst vierten Film begibt sich Jonathan Glazer auf die Spuren der von Hannah Arendt geprägten „Banalität des Bösen“ und zeigt den Alltag des KZ-Kommandanten Rudolf Höß und seiner Familie im Schatten der Mauer, die Paradies und Hölle voneinander trennen.

Die dänische Komödie „Von Vätern und Müttern“ erzählt von einem Schulausflug, an dem neben den Schüler*innen auch zahlreiche Eltern teilnehmen. Viel Konflikt- und Comedy-Potenzial, das aber nur angekratzt wird.

In „Was von der Liebe bleibt“ zeigt Kanwal Sethi, wie der Mord an einer kurdisch-stämmigen Frau den systemischen Rassismus in Deutschland offenbart.

In Stéphane Brizés Tragikomödie „Hors-saison“ checkt Guillaume Canet in ein Hotel ein, um dem Stress zu entkommen. Kann das gut gehen?