Vom großen Geld träumen die Entführer*innen einer zwölfjährigen Ballerina, die sich allerdings als Urgewalt entpuppt. Das Ergebnis: blutige Horrorkost auf engem Raum, die komödiantisch aufgebrochen wird.

In seinem herzzerreißenden Drama All Of Us Strangers erkundet Andrew Haigh die Möglichkeiten des Erinnerns und Aussöhnens dadurch, dass er einen Drehbuchautor seinen längst verstorbenen Eltern begegnen lässt. Was natürlich nicht ohne Folgen bleibt.

Im Jahr 2000 gelang es Regisseurin Mary Harron, den als unverfilmbar geltenden Bret Easton Ellis' Roman American Psycho auf die große Leinwand zu bringen. Der Bestseller galt nicht nur wegen seiner Vielschichtigkeit als nahezu unverfilmbar.

In Justine Triets präzise beobachteten Krimi/Gerichtsdrama geht es um einen Fenstersturz mit Todesfolge und die Ermittlungen sowie die Klärung des Falls, in dem bis zum Schluss niemand weiß, wem man eigentlich trauen kann.

In seiner zweiten Regiearbeit „Andrea lässt sich scheiden“ konfrontiert Josef Hader seine Hauptdarstellerin Birgit Minichmayr mit einem Gewissenskonflikt – und glänzt selbst als Melancholiker.

Dass der Hund der beste Freund des Menschen ist, lernt ein von Mark Wahlberg gespielter Extremsportler auf die herzerwärmende Tour. Bei einem Ultralauf in der Karibik weicht ihm ein Streuner nicht von der Seite.

Dass der Hund der beste Freund des Menschen ist, lernt ein von Mark Wahlberg gespielter Extremsportler auf die herzerwärmende Tour. Bei einem Ultralauf in der Karibik weicht ihm ein Streuner nicht von der Seite.

Mit „Back to Black“ hat Sam Taylor-Johnson das viel zu kurze Leben der Soulsängerin Amy Winehouse verfilmt – ohne in den Skandalmodus zu verfallen.

Die Dokumentarfilmerin Grit Lemke zog als Kind aus der ländlichen Lausitz in die Stadt. Hätte man sie früher gefragt, ob sie Sorben kenne, hätte sie verneint, wie sie erzählt. Sie geht der Frage nach, wie sich sorbische Identität nach langer sozialer Unterdrückung wiederbeleben lässt.

In diesen faschingsnahen Februartagen, wenn die Film-Freaks dieses Landes und der ganzen Welt nach Berlin blicken, wo sich die 63. Internationalen Filmfestspiele zusammenbrauen, gibt es bei 3sat eine stumme, schwarzweiße Dokumentation über die Metrople aus dem Jahre 1927 zu sehen, die damals nicht zuletzt aufgrund ihrer technischen Raffinesse für Furore sorgte. "Berlin – Die Sinfonie der Großstadt" des deutschen Regisseurs Walther Ruttmann, der 1933 den Propagandafilm Blut und Boden für d [...]

Weil Bibi Blocksberg zu faul in der Schule war, wird sie höchstwahrscheinlich nicht in die nächste Klasse versetzt. Deshalb muss sie in den Ferien in das "Büffel"-Internat Schloss Altenberg, wo sie den sonderlichen Schuldirektor Professor Bartels kennenlernt. Mit Elea, einem Mädchen im Rollstuhl, freundet sich Bibi schnell an. Kaum hört sie von der Sage des Eulenstaubs, taucht auch schon ihre Erzfeindin Hexe Rabia auf. (aga)

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

Die "Fack ju Göhte"-Reihe geht mit diesem auf Chantal Ackermann fixierten Film in bunten Farben und politisch korrekter Sprache weiter. Thema: Märchen und der Traum, Influencer-Star zu werden.

Hier läuft ein Film vor seinem Bundesstart - welcher? Das wird nicht verraten.

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

Das Prequel des Kultklassikers „Das Omen“ hat offensichtliche Schwächen. Doch das Gefühl der Hilflosigkeit und die Atmosphäre des 70er-Jahre-Horrorfilms inszeniert die Produktion kunstvoll.

Wer in Tokio essen gehen will, kann aus mehr als 80.000 Restaurants wählen. Köche und Köchinnen, die es hier in die Liga der gehobenen und preisgekrönten Gastronomie schaffen, müssen nicht nur perfektionistisch sein, sondern auch kreativ. Der Dokumentarfilm stellt vier von ihnen vor.

Das Ringen eines Künstlers um die eigenen Stimme, den unverwechselbaren Stil ist nicht gerade der Stoff, der für Experiment und Exzentrik, sondern allenfalls für lendenlahmes Altherrenkino steht. Robert Gwisdek aber verpasst diesem Thema eine Vitaminspritze mit halluzinogenen Ingredienzien.

Der französische Animationsspaß „Die Dschungelhelden - Das große Kinoabenteuer“ aus dem Jahr 2017 erhält nun eine Fortsetzung. Wer das bunte Universum mit seinen schrägen tierischen Figuren noch nicht kennt, braucht womöglich eine Weile, um sich in der flotten Handlung zurechtzufinden.

In „Die Herrlichkeit des Lebens“ zeigen Georg Maas und Judith Kaufmann den vor 100 Jahren verstorbenen Franz Kafka von einer verblüffenden Seite.

In seinem kunstvoll verschachtelten neuen Werk eröffnet Hirokazu Koreeda verschiedene Perspektiven auf Fragen von Schuld, Verantwortlichkeit und Missverständnissen, die seine Protagonist*innen an den Rand der Verzweiflung und darüber hinaus führen.

Erwachsen sein ist schon eine Last, und um wie viel schwerer ist das Erwachsenwerden. Davon können auch die „Wilden Hühner“ ein Liedchen singen.

2012 ist angebrochen. Wie aus dem Nichts erscheint ein riesiges Digi-Ei am Himmel, das ... schlüpft? Davis, Yolei, Cody, T.K. und Kari gehen der Sache nach. Sie treffen auf den mysteriösen Rui Owada, der behauptet, der allererste Digiritter überhaupt zu sein. Nur was fehlt, ist sein Digimon-Partner. Wird es den Digirittern gelingen, das Rätsel zu lösen und die beiden Welten zu bewahren? (Quelle: Verleih)

2012 ist angebrochen. Wie aus dem Nichts erscheint ein riesiges Digi-Ei am Himmel, das ... schlüpft? Davis, Yolei, Cody, T.K. und Kari gehen der Sache nach. Sie treffen auf den mysteriösen Rui Owada, der behauptet, der allererste Digiritter überhaupt zu sein. Nur was fehlt, ist sein Digimon-Partner. Wird es den Digirittern gelingen, das Rätsel zu lösen und die beiden Welten zu bewahren?

Diese Welt gibt noch Rästel auf: Die lang erwartete Adaption der zweiten Hälfte der Romanvorlage liefert erneut grandioses Worldbuilding, von einer Breite und Tiefe, für die das Kino wie geschaffen ist. „Dune: Part Two" ist aber auch brutales Erschöpfungskino.

Schon Robert Seethalers Bestseller „Der Trafikant“ wurde 2018 erfolgreich für die Leinwand adaptiert. Nun übersetzt Regisseur Hans Steinbichler dessen Weltbestseller „Ein ganzes Leben“ in monumental-kitschige, von dröhnender Musik untermalte Bilder.    

Mit „Coup de chance“ liefert Woody Allen einen Crime-Comedy-Mix in den ebenso vornehmen wie abgründigen Kreisen von Paris.

Mit „Coup de chance“ liefert Woody Allen einen Crime-Comedy-Mix in den ebenso vornehmen wie abgründigen Kreisen von Paris.

In Christopher Dolls Buchverfilmung „Eine Million Minuten“ lassen sich Tom Schilling und Karoline Herfurth als Ehepaar mit zwei Kindern auf ein knapp zweijähriges Experiment ein.

Birdee Calver steht vor den Scherben ihrer Ehe. Verzweifelt und gebrochenen Herzens zieht sie mit ihrer Tochter nach Texas zu ihrer exzentrischen Mutter Ramona, eine Glanzrolle für Alt-Star Gena Rowlands In ihrer alten Heimatstadt entdeckt die ehemalige Miss High Scholl längst verloren geglaubte Werte wieder: Liebe, Akzeptanz und vor allem Hoffnung. Sandra Bullock in der Rolle als Birdee Calver, zart zerbrechlich, aber dennoch stark, wie das Publikum sie liebt. (Verleihmitteilung)

Gilles de Maistres neues Tierabenteuer spielt in Südamerika. Es erzählt von einer Freundschaft zwischen Kind und Jaguar, im Film das letzte Exemplar seiner Art am Amazonas, den das Mädchen retten will. Dabei treffen beeindruckende Kinobilder auf gesellschaftspolitische Bildung.

Die französische Regisseurin Mélanie Auffret erzählt von einer aufopferungsvollen Lehrerin und ihrem aufbrausenden, längst ins Rentenalter gekommenen Schüler. Ihre Komödie greift dringliche gesellschaftliche Probleme wie Analphabetismus und Landflucht auf, ohne die gute Laune zu verlieren.

Western trifft auf Realismus, Realismus auf Mystik: "Eureka" führt auf einen meditativen Traumtrip durch Zeit und Raum.

Western trifft auf Realismus, Realismus auf Mystik: "Eureka" führt auf einen meditativen Traumtrip durch Zeit und Raum.

Ryūsuke Hamaguchi zeigt in „Evil Does Not Exist“ die (Dis-)Harmonie zwischen Mensch und Natur vor dem Hintergrund des Eindringens kapitalistischer Interessen.

Ryūsuke Hamaguchi zeigt in „Evil Does Not Exist“ die (Dis-)Harmonie zwischen Mensch und Natur vor dem Hintergrund des Eindringens kapitalistischer Interessen.

Im vierten Teil der originalen Ghostbusters-Reihe bündeln neue und alte Geisterjäger*innen abermals ihre Kräfte. Was dabei herauskommt, ist allerdings nicht mehr als Blockbuster-Routine. Kreativ scheint das Franchise 40 Jahre nach Veröffentlichung des ersten Films festgefahren.

Die Titanen erheben sich wieder – und die Menschen können abermals nur staunen. "Godzilla x Kong: The New Empire" schickt sich zaghaft an, mehr zu sein als ein Überwältigungs-Blockbuster, hängt jedoch zu sehr an seinen Zerstörungsbildern, um das alte Muster aufzubrechen.

Die Titanen erheben sich wieder – und die Menschen können abermals nur staunen. "Godzilla x Kong: The New Empire" schickt sich zaghaft an, mehr zu sein als ein Überwältigungs-Blockbuster, hängt jedoch zu sehr an seinen Zerstörungsbildern, um das alte Muster aufzubrechen.

Die Wölfe sind zurück in Deutschland, spätestens seit 1998. Und mit ihnen die Ängste vor dem heulenden Raubtier. Soll man sie abschießen oder willkommen heißen? Die Dokumentation von Ralf Bücheler räumt auf mit Vorurteilen. Und sieht dem Wolf tief in die Augen.

 In „Immaculate“ setzt Michael Mohan die hingebungsvoll agierende Sydney Sweeney als Novizin in Not in Szene.

Mit einem federleichten und doch packenden Drama nach einer wahren Geschichte verabschiedet sich der 90-jährige Michael Caine in den Ruhestand.

Ein Rollkoffer rattert leise durch den Schnee. Sein Besitzer hat die Kapuze tief ins Gesicht gezogen und steuert unsicher auf ein schmutziges Zelt zu. Die Temperaturen dürften hier drinnen nur marginal erträglicher sein, aber immerhin wird er mit warmen Worten empfangen. "Wir sind eine große Familie", sagt Napuli und lächelt.

Neun Geschichten aus dem theokratischen Teheran in nur elf statischen Kameraeinstellungen. „Irdische Verse“ porträtiert den Alltag in der Iranischen Hauptstadt mit einer Mischung aus Humor, Verzweiflung und Mikro-Rebellion.

Ein kleiner Junge hört Klopfen und Stimmen in der Wand. „Knock Knock Knock“ hat zwar keine bahnbrechende Prämisse und wirkt an einigen Stellen nicht rund, ist aber doch gute Unterhaltung.

Pandabär Po soll als Drachenkrieger abtreten und zu einem spirituellen Führer werden, muss aber vorher noch gegen ein machthungriges Chamäleon antreten. „Kung Fu Panda 4" trumpft mit spektakulär choreografierten Actionsalven auf, schert sich aber wenig um erzählerische Feinheiten.

Alice Rohrwacher richtet ihren Blick auf einen Grabräuber in der Toskana und lotet dabei erneut mit märchenhaft anmutenden Bildern und sozialkritischer Note so manche Zwischenräume der italienischen Gesellschaft aus.

Ein Leben ohne Bach ist möglich, aber sinnlos: So empfinden es die Menschen auf allen Kontinenten, die die Dokumentarfilmerin Anna Schmidt getroffen hat. Für sie sind die Kompositionen des Barock-Meisters nicht nur schöne Musik, sondern zugleich Therapie.

Im Biopic „Maria Montessori“ zeigt Léa Todorov den beruflichen und privaten Weg der bekannten italienischen Reformpädagogin.

In der Schule muss der Viertklässler Max oft ganz schön viel einstecken. Umso wertvoller sind seine Freunde auf der Burg, die drei Senioren von Tisch Nr. 7. Zusammen mit ihnen erlebt er nun sein zweites Krimi-Abenteuer und darf sich bei der Geisterjagd wie auf dem Fußballplatz beweisen.

Auch wenn gegen Ende der 1920er Jahre die Ära des Stummfilms allmählich auslief, hat der legendäre Filmschaffende und Schauspieler Charlie Chaplin (1889-1977) trotz der Möglichkeiten dieser filmischen Revolution zunächst auch weiterhin auf den Einsatz von stimmlicher Rede in seinen Filmen verzichtet.

Mit „Morgen ist auch noch ein Tag“ hat Paola Cortellesi in Italien zu Recht für Begeisterung gesorgt, indem sie den Frauen im Rom der Nachkriegszeit ein Denkmal setzt.

Mit „Morgen ist auch noch ein Tag“ hat Paola Cortellesi in Italien zu Recht für Begeisterung gesorgt, indem sie den Frauen im Rom der Nachkriegszeit ein Denkmal setzt.

Die Komödie „Oh la la – Wer ahnt denn sowas?“ von Julien Hervé bietet Stars und Schlagfertigkeit, aber auch zahlreiche Kalauer.

Nicholas Winton rettete mehr als 650 jüdische Kinder vor den Nazis. Anthony Hopkins und Johnny Flynn verkörpern den Briten nun in diesem Film, der gegen das Vergessen kämpft, jedoch selbst kaum in Erinnerung bleiben dürfte.

Der neue Spielfilm von Wim Wenders ist eine Feier der einfachen Dinge, der Poesie in den alltäglichen Ritualen und der leidenschaftlchen Hingabe. Erstaunlich, wie sehr dieses Porträt eines glücklichen Mannes in sich ruht.

Einer der Kinderkinoklassiker von Astrid Lindgren: Pippilotta Rollgardinia Viktualia Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf geht wieder auf Reisen - diesmal mit ihren Freunden Thomas und Annika. Die beiden haben die Nase voll vom täglichen Ohrenwaschen und Aufräumen. Logisch, dass sie mit Pippi ausreißen und logisch, dass sie dabei die tollsten Abenteuer erleben. Die drei Freunde treffen auf ihrer Reise den netten Hausierer Konrad mit seinem Superkleister, sie versuchen sich als Sänger, Stie [...]

Mit „Poor Things“ setzt Yorgos Lanthimos seine künstlerische Vision voller Wucht und Verve fort – mit Emma Stone als furchtloser Kollaborateurin

Eine Stockentenfamilie verlässt, den Einwänden des Vaters zum Trotz, das angestammte Habitat. Irgendwo in dieser Prämisse steckt eine ergreifende Geschichte. Das in banalen Aktionismus verfallende Animationsabenteuer vermag sie jedoch nicht herauszuarbeiten.

Auf der Jagd trifft Prinz Siegfried zufällig auf einen Schwarm Schwäne. Einer von ihnen entpuppt sich als die schöne Prinzessin Odette und er verliebt sich augenblicklich in sie. Aber Odette ist durch einen Zauber gebunden, der sie tagsüber in einen Schwan verwandelt. Kann Siegfried sie befreien? Tschaikowskis sensationelle Musik verbindet sich mit der ausdrucksstarken Vorstellungskraft des Choreographen Liam Scarlett und des Bühnenbildners John Macfarlane, um das dramatische Pathos des Bal [...]

Der Film zeigt eine Zeitreise durch den Untergrund der DDR bis hin zu ihrem Untergang. Eine Punk-Dokumentation über das Leben und Sterben des DDR-Punkers Dieter "Otze" Ehrlich und seiner Band Schleimkeim aus dem Schweinestall. Durch den Fall der Mauer verliert Otze nicht nur seine Feindbilder, sondern auch sein Leben am Preis der Freiheit.

Mit "Sieger sein" erzählt Soleen Yusef die Geschichte eines geflüchteten Mädchens, das versucht, in einer Schule in Berlin-Wedding Fuß zu fassen. Dabei helfen ihr ein engagierter Lehrer und vor allem der Fußball. 

Hier läuft ein Film vor seinem Bundesstart - welcher? Das wird nicht verraten.

Ein Vater reicht den Superhelden-Staffelstab unfreiwillig an seine elfjährige Tochter weiter, was Action und Chaos verspricht – und in diesem Animationsspaß nicht die letzte Überraschung bleibt.

Wenn die Figuren einer Geisterbahn ein Eigenleben hätten, was würden sie dann wohl machen? Schon 1979 hat sich eine DDR-Kinderserie dieser Frage angenommen. Jetzt lotet eine Verfilmung die Möglichkeiten aus, außerhalb des Jahrmarkts zu spuken.

Mit „Spy x Family – Code: White“ stoßen die Erlebnisse der Familie Forger, die auf der beliebten Manga-Reihe von Tatsuya Endō basieren, ins Kino vor.

Mit „Spy x Family – Code: White“ stoßen die Erlebnisse der Familie Forger, die auf der beliebten Manga-Reihe von Tatsuya Endō basieren, ins Kino vor.

Die Föderation hegt Pläne, den friedlichen Planeten der Naboo einzunehmen, um so gegen erhöhte Zölle zu protestieren. Die Jedi-Ritter Qui-Gon Jinn (Liam Neeson) und Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor) sollen in dem Konflikt vermitteln. Allerdings läuft nicht alles nach Plan: die Föderation besetzt den Planeten mit ihrer Droidenarmee und die beiden Jedi fliehen nach Naboo, um die Königin des Planeten, Padmé Amidala (Natalie Portman), zu warnen. Aufgrund technischer Probleme müssen sie auf [...]

Die Föderation hegt Pläne, den friedlichen Planeten der Naboo einzunehmen, um so gegen erhöhte Zölle zu protestieren. Die Jedi-Ritter Qui-Gon Jinn (Liam Neeson) und Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor) sollen in dem Konflikt vermitteln. Allerdings läuft nicht alles nach Plan: die Föderation besetzt den Planeten mit ihrer Droidenarmee und die beiden Jedi fliehen nach Naboo, um die Königin des Planeten, Padmé Amidala (Natalie Portman), zu warnen. Aufgrund technischer Probleme müssen sie auf [...]

Das Leben und der Tod, die Liebe und der Sex, Krankheit, Geburt, Rausch, Ernüchterung und die ganze Komplexität des Daseins – in seinem erstaunlich grimmig-heiteren Film entwirft Matthias Glasner das Panorama einer Generation und ihres Kampfes mit dem eigenen Leben und dem Sterben der Eltern.

In „The American Society of Magical Negroes“ widmet sich Kobi Libii in satirischer Form und mit Elementen der Fantastik einem problematischen erzählerischen Mittel.

Stürzen, aufstehen, Knochen wieder hinhalten – so sieht der Alltag von Stuntleuten aus. In „The Fall Guy" rückt Actionspezialist und Ex-Stuntman David Leitch ihre für das Kino so wichtige Arbeit in den Mittelpunkt. Das Ergebnis: Wenig Substanz, aber kernig-kurzweiliges Spektakel.

Nach dem gar nicht so verwunderlichen Erfolg von Sofia Coppolas wunderbarem Film "Lost in Translation" hat sich die Filmwelt Verleihagentur dazu entschlossen, "The Virgin Suicides" aus dem Jahre 2000 noch einmal in die Kinos zu bringen. Damit folgt Filmwelt dem Trend zur Wiederaufnahme, der derzeit so manche verschollenen Perlen (wie etwa Brent Hamers Erstlingsfilm "Eggs") der vergangenen Jahre aus den Archiv wieder in die gleißende Helle der Projektionslampen bringt.

In seinem erst vierten Film begibt sich Jonathan Glazer auf die Spuren der von Hannah Arendt geprägten „Banalität des Bösen“ und zeigt den Alltag des KZ-Kommandanten Rudolf Höß und seiner Familie im Schatten der Mauer, die Paradies und Hölle voneinander trennen.

In seinem erst vierten Film begibt sich Jonathan Glazer auf die Spuren der von Hannah Arendt geprägten „Banalität des Bösen“ und zeigt den Alltag des KZ-Kommandanten Rudolf Höß und seiner Familie im Schatten der Mauer, die Paradies und Hölle voneinander trennen.