In der Romanverfilmung „3391 Kilometre“ von Deniz Enyüksek erleben Derya Pınar Ak und Ahmet Haktan Zavlak eine turbulente erste Liebe, die etliche Hürden überwinden muss.

Vom großen Geld träumen die Entführer*innen einer zwölfjährigen Ballerina, die sich allerdings als Urgewalt entpuppt. Das Ergebnis: blutige Horrorkost auf engem Raum, die komödiantisch aufgebrochen wird.

Der Filmtitel klingt wie ein Märchen. Die Amsel wird in einem Brombeerstrauch entdeckt und bringt Gutes oder auch Schlechtes über die Welt. So oder so ähnlich spielt es sich in diesem Film ab. Doch die Tradition wird über Bord geworfen. Das Märchen wird modernisiert.

In Justine Triets präzise beobachteten Krimi/Gerichtsdrama geht es um einen Fenstersturz mit Todesfolge und die Ermittlungen sowie die Klärung des Falls, in dem bis zum Schluss niemand weiß, wem man eigentlich trauen kann.

In seiner zweiten Regiearbeit „Andrea lässt sich scheiden“ konfrontiert Josef Hader seine Hauptdarstellerin Birgit Minichmayr mit einem Gewissenskonflikt – und glänzt selbst als Melancholiker.

Dass der Hund der beste Freund des Menschen ist, lernt ein von Mark Wahlberg gespielter Extremsportler auf die herzerwärmende Tour. Bei einem Ultralauf in der Karibik weicht ihm ein Streuner nicht von der Seite.

Mit „Back to Black“ hat Sam Taylor-Johnson das viel zu kurze Leben der Soulsängerin Amy Winehouse verfilmt – ohne in den Skandalmodus zu verfallen.

Mit „Back to Black“ hat Sam Taylor-Johnson das viel zu kurze Leben der Soulsängerin Amy Winehouse verfilmt – ohne in den Skandalmodus zu verfallen.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

Die "Fack ju Göhte"-Reihe geht mit diesem auf Chantal Ackermann fixierten Film in bunten Farben und politisch korrekter Sprache weiter. Thema: Märchen und der Traum, Influencer-Star zu werden.

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

Das Prequel des Kultklassikers „Das Omen“ hat offensichtliche Schwächen. Doch das Gefühl der Hilflosigkeit und die Atmosphäre des 70er-Jahre-Horrorfilms inszeniert die Produktion kunstvoll.

In „Das Lehrerzimmer“ blickt İlker Çatak auf das Schulsystem und führt uns zusammen mit der Protagonistin an dessen Grenzen.

Der französische Animationsspaß „Die Dschungelhelden - Das große Kinoabenteuer“ aus dem Jahr 2017 erhält nun eine Fortsetzung. Wer das bunte Universum mit seinen schrägen tierischen Figuren noch nicht kennt, braucht womöglich eine Weile, um sich in der flotten Handlung zurechtzufinden.

Die Docks in Hoboken, New Jersey, irgendwann in den 50er Jahren. Arbeit gibt es nur wenig, Arbeitssuchende umso mehr. Jeden Tag müssen die Dockarbeiter vor den Arbeitsvermittlern anstehen, und wenn sie Pech haben, und oft haben sie Pech, ohne Arbeit und ohne Geld wieder nach Hause gehen. Die Szenerie ist düster, und auch wenn die Männer nicht den Mut verlieren, ist das Leben mit oder ohne die Plackerei auf den Schiffen und in den Hallen ein elender Kampf ums Dasein. Und genauso denken hier au [...]

In „Die Herrlichkeit des Lebens“ zeigen Georg Maas und Judith Kaufmann den vor 100 Jahren verstorbenen Franz Kafka von einer verblüffenden Seite.

Viel Häme musste Nicolas Cage in letzter Zeit für seine enthemmten Ausflüge in den Direct-to-Video-Bereich über sich ergehen lassen. Mit der surrealen Satire „Dream Scenario", die ihn als Traumgänger wider Willen zeigt, beweist er: Nach wie vor steckt in ihm ein echter Charaktermime.

Viel Häme musste Nicolas Cage in letzter Zeit für seine enthemmten Ausflüge in den Direct-to-Video-Bereich über sich ergehen lassen. Mit der surrealen Satire „Dream Scenario", die ihn als Traumgänger wider Willen zeigt, beweist er: Nach wie vor steckt in ihm ein echter Charaktermime.

Diese Welt gibt noch Rästel auf: Die lang erwartete Adaption der zweiten Hälfte der Romanvorlage liefert erneut grandioses Worldbuilding, von einer Breite und Tiefe, für die das Kino wie geschaffen ist. „Dune: Part Two" ist aber auch brutales Erschöpfungskino.

Diese Welt gibt noch Rästel auf: Die lang erwartete Adaption der zweiten Hälfte der Romanvorlage liefert erneut grandioses Worldbuilding, von einer Breite und Tiefe, für die das Kino wie geschaffen ist. „Dune: Part Two" ist aber auch brutales Erschöpfungskino.

Diese Welt gibt noch Rästel auf: Die lang erwartete Adaption der zweiten Hälfte der Romanvorlage liefert erneut grandioses Worldbuilding, von einer Breite und Tiefe, für die das Kino wie geschaffen ist. „Dune: Part Two" ist aber auch brutales Erschöpfungskino.

Mit „Coup de chance“ liefert Woody Allen einen Crime-Comedy-Mix in den ebenso vornehmen wie abgründigen Kreisen von Paris.

In Christopher Dolls Buchverfilmung „Eine Million Minuten“ lassen sich Tom Schilling und Karoline Herfurth als Ehepaar mit zwei Kindern auf ein knapp zweijähriges Experiment ein.

Gilles de Maistres neues Tierabenteuer spielt in Südamerika. Es erzählt von einer Freundschaft zwischen Kind und Jaguar, im Film das letzte Exemplar seiner Art am Amazonas, den das Mädchen retten will. Dabei treffen beeindruckende Kinobilder auf gesellschaftspolitische Bildung.

Die französische Regisseurin Mélanie Auffret erzählt von einer aufopferungsvollen Lehrerin und ihrem aufbrausenden, längst ins Rentenalter gekommenen Schüler. Ihre Komödie greift dringliche gesellschaftliche Probleme wie Analphabetismus und Landflucht auf, ohne die gute Laune zu verlieren.

Western trifft auf Realismus, Realismus auf Mystik: "Eureka" führt auf einen meditativen Traumtrip durch Zeit und Raum.

Ryūsuke Hamaguchi zeigt in „Evil Does Not Exist“ die (Dis-)Harmonie zwischen Mensch und Natur vor dem Hintergrund des Eindringens kapitalistischer Interessen.

Ryūsuke Hamaguchi zeigt in „Evil Does Not Exist“ die (Dis-)Harmonie zwischen Mensch und Natur vor dem Hintergrund des Eindringens kapitalistischer Interessen.

Im vierten Teil der originalen Ghostbusters-Reihe bündeln neue und alte Geisterjäger*innen abermals ihre Kräfte. Was dabei herauskommt, ist allerdings nicht mehr als Blockbuster-Routine. Kreativ scheint das Franchise 40 Jahre nach Veröffentlichung des ersten Films festgefahren.

Die Titanen erheben sich wieder – und die Menschen können abermals nur staunen. "Godzilla x Kong: The New Empire" schickt sich zaghaft an, mehr zu sein als ein Überwältigungs-Blockbuster, hängt jedoch zu sehr an seinen Zerstörungsbildern, um das alte Muster aufzubrechen.

Die Titanen erheben sich wieder – und die Menschen können abermals nur staunen. "Godzilla x Kong: The New Empire" schickt sich zaghaft an, mehr zu sein als ein Überwältigungs-Blockbuster, hängt jedoch zu sehr an seinen Zerstörungsbildern, um das alte Muster aufzubrechen.

Im Oscar-nominierten Drama „Ich Capitano“ zeigt Matteo Garrone das Schicksal zweier junger Geflüchteter aus dem Senegal.

In „Kleine schmutzige Briefe“ von Thea Sharrock beobachten wir, wie eine britische Gemeinde durch skandalöse Schreiben durcheinandergewirbelt wird.

Pandabär Po soll als Drachenkrieger abtreten und zu einem spirituellen Führer werden, muss aber vorher noch gegen ein machthungriges Chamäleon antreten. „Kung Fu Panda 4" trumpft mit spektakulär choreografierten Actionsalven auf, schert sich aber wenig um erzählerische Feinheiten.

Pandabär Po soll als Drachenkrieger abtreten und zu einem spirituellen Führer werden, muss aber vorher noch gegen ein machthungriges Chamäleon antreten. „Kung Fu Panda 4" trumpft mit spektakulär choreografierten Actionsalven auf, schert sich aber wenig um erzählerische Feinheiten.

Alice Rohrwacher richtet ihren Blick auf einen Grabräuber in der Toskana und lotet dabei erneut mit märchenhaft anmutenden Bildern und sozialkritischer Note so manche Zwischenräume der italienischen Gesellschaft aus.

In Jade Halley Bartletts erstem Langfilm gehen eine Schülerin und ihr Lehrer in einen folgenschweren Clinch. Für Jenna Ortega und Martin Freeman ist das eine gute Gelegenheit, sich von einer ungewohnten Seite zu zeigen.

Mit „Morgen ist auch noch ein Tag“ hat Paola Cortellesi in Italien zu Recht für Begeisterung gesorgt, indem sie den Frauen im Rom der Nachkriegszeit ein Denkmal setzt.

Eine Art Prostitution oder nützliches Ventil einer repressiven Gesellschaft? Die Zeitehe im Iran sorgt seit Langem für Kontroversen. Welche Katastrophe sie für die daraus entspringenden Kinder bedeutet, zeigt die einfühlsame Dokumentation von Niloufar Taghizadeh.

Die Komödie „Oh la la – Wer ahnt denn sowas?“ von Julien Hervé bietet Stars und Schlagfertigkeit, aber auch zahlreiche Kalauer.

Nicholas Winton rettete mehr als 650 jüdische Kinder vor den Nazis. Anthony Hopkins und Johnny Flynn verkörpern den Briten nun in diesem Film, der gegen das Vergessen kämpft, jedoch selbst kaum in Erinnerung bleiben dürfte.

Der neue Spielfilm von Wim Wenders ist eine Feier der einfachen Dinge, der Poesie in den alltäglichen Ritualen und der leidenschaftlchen Hingabe. Erstaunlich, wie sehr dieses Porträt eines glücklichen Mannes in sich ruht.

Eine Stockentenfamilie verlässt, den Einwänden des Vaters zum Trotz, das angestammte Habitat. Irgendwo in dieser Prämisse steckt eine ergreifende Geschichte. Das in banalen Aktionismus verfallende Animationsabenteuer vermag sie jedoch nicht herauszuarbeiten.

Ein Vater reicht den Superhelden-Staffelstab unfreiwillig an seine elfjährige Tochter weiter, was Action und Chaos verspricht – und in diesem Animationsspaß nicht die letzte Überraschung bleibt.

Mit „Spy x Family – Code: White“ stoßen die Erlebnisse der Familie Forger, die auf der beliebten Manga-Reihe von Tatsuya Endō basieren, ins Kino vor.

Mit „Spy x Family – Code: White“ stoßen die Erlebnisse der Familie Forger, die auf der beliebten Manga-Reihe von Tatsuya Endō basieren, ins Kino vor.

Das Leben und der Tod, die Liebe und der Sex, Krankheit, Geburt, Rausch, Ernüchterung und die ganze Komplexität des Daseins – in seinem erstaunlich grimmig-heiteren Film entwirft Matthias Glasner das Panorama einer Generation und ihres Kampfes mit dem eigenen Leben und dem Sterben der Eltern.

In „The American Society of Magical Negroes“ widmet sich Kobi Libii in satirischer Form und mit Elementen der Fantastik einem problematischen erzählerischen Mittel.

In seinem erst vierten Film begibt sich Jonathan Glazer auf die Spuren der von Hannah Arendt geprägten „Banalität des Bösen“ und zeigt den Alltag des KZ-Kommandanten Rudolf Höß und seiner Familie im Schatten der Mauer, die Paradies und Hölle voneinander trennen.

In seinem erst vierten Film begibt sich Jonathan Glazer auf die Spuren der von Hannah Arendt geprägten „Banalität des Bösen“ und zeigt den Alltag des KZ-Kommandanten Rudolf Höß und seiner Familie im Schatten der Mauer, die Paradies und Hölle voneinander trennen.

Wenn dieser Kunstfilm von Phil Collins als eine musikalische Liebeserklärung an die schottische Stadt Glasgow angepriesen wird, sind Missverständnisse vorprogrammiert. Erstens ist der Urheber nämlich nicht der Sänger und Songwriter Phil Collins, sondern der Filmemacher und bildende Künstler gleichen Namens, der in Berlin lebt und an der Kölner Hochschule für Medien Video- und Performancekunst unterrichtet.

Eigentlich war es nur eine Frage der Zeit, bis Wolfgang Herrndorfs Roman "Tschick" verfilmt wird. Über 2,2 Millionen Mal verkauft, von vielen geliebt und noch dazu durchaus der scheinbar unerschöpflichen Adaptionsstoffquelle der Jugendliteratur zuzurechnen. Ebenfalls war es nur eine Frage der Zeit, bis Fatih Akin eine Literaturverfilmung dreht. Immerhin haben seine Filme seit jeher eine enge Beziehung zur Literatur.

Die Erneuerungskräfte des französischen Films versetzen immer wieder in Erstaunen. Munter werden die Unterhaltungsformeln der 1950er und 1970er Jahre mit der Inklusionsthematik der Gegenwart kombiniert. Im Mittelpunkt steht dann zwar eine sehr junge Blondine mit sinnlichem Mund und hübschem Gesicht, aber eben auch eher kräftigem als kurvenreichem Körper. Sie trägt die rührende, politisch korrekt verkitschte Komödie wie "Verstehen Sie die Béliers?", die in Frankreich schon mehr als f� [...]

Die Macher des Trash-Überraschungshits "Blood and Honey" kehren mit einem Sequel zurück, das die Qualitäten des 1. Teils mitnimmt und mit sichtbar höherer Produktionsqualität aufpeppt. Das Ergebnis ist ein solider Slasher, der FreundInnen von Teil 1 überzeugen sollte.