Die Bar 25, die im Jahr 2004 startete, war stets viel mehr als ein Club, sie war eine Mischung aus Kulturinstitution, Kommune, Eventlocation für große Unternehmen, Experimentierfeld und Fluchtpunkt aus der harten Realität. Sie umfasste ein Restaurant, ein Hostel, in dem einst Quentin Tarantino nächtigte, einen Pool, eine Wagenburg und einen Zirkus. Initiiert von Christoph, Steffi Lotta, Danny und Juval kulminierten an diesem Ort zwischen Ostbahnhof und Jannowitzbrücke Utopien, die an die Hippie-Ideale erinnern, mit der Suche nach den besten Beats, der längsten Party, dem ultimativen Kick und dem alltäglichen Überlebenskampf – ein Mikrokosmos, der in perfekter Weise das Lebensgefühl vieler junger Berliner widerspiegelte und der auf Feierwütige aus aller Welt eine nahezu magnetische Anziehung ausstrahlte.

Britta Mischer und Nana Yuriko haben das Lebensgefühl dieser wilden und aufregenden Zeit mit teilweise kongenialen Bildern und einem atemberaubenden Soundtrack eingefangen und lassen keinen Zweifel daran, dass sie dieser Zeit nachtrauern, dass hier etwas gelebt wurde, mit dem sie sich voll und ganz identifizieren können, das ihre ungeteilten Sympathien besitzt.

Betrachtet man es genauer, besteht zur Trauer gar nicht so viel Anlass, denn mit dem Kater Holzig in unmittelbarer Nähe der alten Location haben die Macher der Bar 25 ein neues Projekt am Start, das mittlerweile ebenfalls dabei ist, Kultstatus zu erlangen. Und vielleicht liegt ja gerade in der Flüchtigkeit, in dem ständigen Bedrohtsein und im allgegenwärtigen Geist der Improvisation das eigentliche Erfolgsgeheimnis vieler Clubs in Berlin. Weil das Leben und der Puls der Stadt rasant weitergehen und weil sich Berlin in ständiger Veränderung befindet.

Verändert hat sich auch die Strategie der früheren Betreiber der Bar 25 – im Moment bemühen sie sich gerade um den Erwerb des Areals, auf dem sich einst die Bar 25 befand, um dort ein ganz ähnliches Projekt mit dem Arbeitstitel Holzmarkt zu etablieren. Nur eben nun als dauerhafte Einrichtung statt als Provisorium mit festgeschriebenem Ablaufdatum. Aus den selbst ernannten „Business-Hippies“ von einst werden Investoren und man darf gespannt sein, wie der Kampf um das Berliner Nachtleben ausgehen wird.

Was aber machte den ganz besonderen Zauber der Bar 25 aus? Die Antworten auf diese und andere Fragen, die in dem Film allenfalls in Nebensätzen und mit großer Beiläufigkeit fallen, ohne dass die Filmemacherinnen dem nachspüren, haben beinahe etwas von den Dogmen und Thesen von Glaubensgemeinschaften an sich: Entweder man glaubt sie und kann sich damit hundertprozentig identifizieren oder man nimmt das Ganze mehr oder weniger schulterzuckend zur Kenntnis und bleibt außen vor. Dazu passt dann auch das „Vater unser“, das metrisch nicht ganz korrekt die Religion der Partysüchtigen auf den Punkt bringt: „Bar25, unser Himmel. / Ins Hirn gebrannt sei dein Name. / In deinen Eingang, ich komme./ Dein Programm geschehe, wie im Circus, so auf dem Dancefloor. / Unseren täglichen Spaß gib uns heute / und vergib uns unsere Krankenscheine, / wie auch wir vergeben anderer Notlügen. / Führe uns weiterhin in Versuchung. / Erlöse uns von dem Abtörn, / denn dein ist das Verspulte / und die Magie / und die Fabelhaftigkeit im Fotoautomat. / Schaukel.“ Wer das komisch findet, der ist in diesem Film sicherlich richtig aufgehoben.

Wenn wirklich etwas von einem Märchen in Geschichten wie der Bar 25 drinsteckt, dann passt sicherlich am ehesten die Mär vom Hasen und vom Igel. Und das wäre dann beruhigend und beängstigend zugleich.