"Seit jenem Tag im September 2001 sind Bilder aus dem Orient, über den Orient, wieder und wieder Gegenstand von Expertenanalysen, Feuilletontexten und Therapiestunden. Immer wieder dieselben Bilder, immer wieder fehlen andere." Diesen Bildern ein anderes Bild des Orients gegenüberzustellen, ein Bild des Kinos im Orient, hat sich der Filmjournalist und Islamwissenschaftler Amin Farzanefar zur Aufgabe gemacht. In Interviews geht er den Beweggründen von Filmemachern aus dem Nahen und Mittleren Osten auf die Spur. Selbst Iraner, der lange Zeit in Teheran gelebt und sein Abitur schließlich in Köln gemacht hat, bewegt er sich zwischen den Welten – ebenso wie viele seiner Film-Kollegen. Auf der Suche nach dem Begriff Heimat – Vaterland und immer mit der Frage beschäftigt, wie es ist weder hier noch da wirklich zu Hause zu sein, hat sich Amin Farzanefar mit den Filmschaffenden aus der Türkei, dem Iran, aus Tunesien, Marokko, Ägypten, Palästina und sogar aus Afghanistan unterhalten.

Das Resultat: Ein Buch über das Kino des Orients. Nach Ländern oder Regionen sortiert, gibt der Autor in einer umfangreichen Einleitung einen ersten Eindruck des Kinos der jeweiligen Länder, bietet einen ersten Einblick in die vorgestellten Filme und bietet den Filmemachern in umfangreichen Interviews den Raum um sich, ihre Arbeit und ihre Intentionen zu artikulieren. Die meisten Interviews wurden in den vergangenen drei Jahren auf den internationalen Film-Festivals in Teheran, Kairo, Tunis und Istanbul geführt. Und manchmal wurden ganz bewusst nicht die regionalen Stars sondern die Newcomer oder Außenseiter ins Rampenlicht geführt.

Schnell wird deutlich, welch starke Rolle das Kino auch im Orient spielt. Nicht verwunderlich ist es also, dass beispielsweise in Afghanistan nur zwei Tage nach dem Sturz der Taliban die ersten Lichtspielhäuser wieder eröffneten. Oder in dem Krisen geschüttelten Palästina es fast lebensnotwendig erscheint, sich künstlerisch darzustellen und für die Etablierung einer öffentlichen Filmförderung zu engagieren.

Immer wieder zeigt sich, dass die Filmemacher unterschiedliche Ansätze verfolgen um sich selbst und ihr Land zu repräsentieren. Mal als Dokumentarfilm ganz nah an der Wirklichkeit und ihren Protagonisten, mal als Fiktion in „Dramen zwischen Tisch und Bett, Liebe und Leid“. Doch immer auf der Suche nach Identität und im Kampf gegen die gesellschaftliche Tabuisierung wie beispielsweise von Themen wie Homosexualität oder Emanzipation. Es scheint nur logisch, dass in solch einem Buch auch den Kindern der Migration ein eigenes Kapitel gewidmet wurde. Neben dem derzeit populären Fatih Akin, der mit seinem Film Gegen die Wand nicht nur auf der Berlinale 2004 für Furore sorgte, kommen die in Deutschland lebenden Iraner Solmaz Shabzi und Tirdad Zolghadr oder der in der Schweiz ansässige Iraker Samir zu Wort.

Und so ist Kino des Orients ein Buch über Islamismus, Migration, Globalisierung, Postkolonialismus und ethnische Konflikte. „Es stellt die Vielfalt, die Gegensätze und dann wieder die einigenden Züge heraus.“ Es erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit, will aber aufrütteln, informieren und beweisen, dass es im Nahen und Mittleren Osten weit mehr gibt als Fundamentalismus. Und es beweist, dass es auch jenseits der westliche Welt ein facettenreiches Kino gibt, eine Kultur, die es wert ist beachtet zu werden. Dieses Buch kann zu einer Tür werden zu einer fernen Welt, die gar nicht so fern ist, wie so oft erscheint.

(Jasmin Haery)

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